Abraham Lincoln. Cazador de vampiros

De la mano del, como ya me he referido a él en otras ocasiones, gamberro Seth Grahame-Smith, autor del libro en el que se basa el film y también guionista del mismo, llega "Abraham Lincoln. Cazador de vampiros", cinta curiosa donde las haya y que, guste o no, de lo que podemos estar seguros es de que no dejará indiferente a nadie. Y por si la mente pensante detrás de la historia no nos llama del todo la atención, sumémosle dos nombres de peso: Tim Burton en la producción y Timur Bekmambetov en la dirección. Casi nada.

"Abraham Lincoln. Cazador de vampiros" cuenta la historia del futuro presidente de los Estados Unidos de América que da título a la película, pero desde una óptica considerablemente distinta, pues nos los presenta como un temible cazador de chupa-sangres, uno de los cuales fue el responsable de la muerte de su madre. Al mismo tiempo, los vampiros son también los principales responsables detrás de la terrible esclavitud que Lincoln pretende erradicar con todas sus fuerzas. Y para combatir a las fuerzas del mal, se servirá de dos armas, juzguen cuál de ellas más poderosa: un hacha bien afilada... y la política.

Como decía al inicio de esta reseña, de lo que podemos estar seguros es de que una cinta como "Abraham Lincoln. Cazador de vampiros" llama la atención, y mucho. Y es que eso de coger a un personaje histórico y meterlo en una historia de corte fantástico en la que su auténtica vida no es sino simplemente el marco en el que desarrollar aquélla no es algo habitual. Claro que la cosa deja de sorprender si tenemos en cuenta que Grahame-Smith no es otro que el responsable de coger la obra "Orgullo y prejuicio" de la reputada escritora inglesa Jane Austen, meterle zombis en el medio y sacar todo orgulloso "Orgullo y prejuicio y zombis" (y nada de reescribir, ojo, sino que se trata de la historia original con unos ciertos añadidos...). Y si encima cuentas con la complicidad del excéntrico y genial Tim Burton (con quien Grahame-Smith ya colaboró al haber sido el encargado de redactar el libreto de la horrenda "Sombras tenebrosas"), pues imagínense ustedes: el espectáculo está servido.

Quizá lo más llamativo de la película que nos ocupa, y probablemente su mejor baza, sea la habilidad de sus responsables para, por así decir, hacer coincidir los hechos reales con los ficticios (y, en multitud de ocasiones, hacer depender los primeros de estos últimos), consiguiendo, por inverosímil que parezca, una historia sólida. Y por encima, su realizador nos obsequia con unas escenas de acción espectaculares (pecando de utilizar la cámara lenta en exceso, si bien ello es una lacra que suelen arrastrar todos aquellos filmes rodados para ser exhibidos en formato 3D...), lo que hace que el resultado final sea de lo más recomendable.

En lo tocante a la parte interpretativa de la cinta, cabe mencionar por encima de todo la labor desempeñada por su actor protagonista, el cuasi-desconocido Benjamin Walker, que desempeña a la perfección su tarea, tanto haciendo del Lincoln joven como del viejo, ya presidente. Menos atención merece el papel de malo-malísimo llevado a cabo de una forma más bien rutinaria por Rufus Sewell, pues se limita a hacer aquello que ya hemos visto en él en otras ocasiones. Y mucho menos atención todavía merece Mary Elizabeth Winstead, quien, película tras película, no hace otra cosa que demostrar sus grandes carencias como actriz.

En resumen, "Abraham Lincoln. Cazador de vampiros" es una cinta orientada, en primer lugar, a todos los amantes de ese sub-género cinematográfico que por méritos propios ya constituye el cine de vampiros dentro del género de terror, y en segundo lugar, a quienes disfruten con gamberradas como la que nos presenta Grahame-Smith (Seth, ojalá no cambies nunca).

Los mercenarios 2

Dos años después del estreno de "Los mercenarios", producto de la idea surgida en la mente de su director, guionista y protagonista, Sylvester Stallone, de resucitar el concepto de actioner tan de moda en los años 80 y principios de los 90, y que tuvo en figuras como la suya propia, Arnold Schwarzenegger, Jean-Claude Van Damme, Chuck Norris y un puñado más a sus máximos exponentes, se estrena ahora, con la máxima expectación y dispuesta a reventar la taquilla, "Los mercenarios 2", en la que Stallone ha logrado la participación de algunas "viejas glorias" más.

"Los mercenarios 2" relata, en pocas líneas de guión, no nos engañemos, una nueva misión del grupo formado por Barney Ross (Stallone), Lee Navidad (Jason Statham), Yin Yang (un fugaz Jet Li), Gunnar Jensen (Dolph Lundgren), Ave César (Terry Crews) y Peaje (Randy Couture), a los que ahora se añade Billy el Niño (Liam Hemsworth), encargada nuevamente por el Sr. Iglesia (Bruce Willis) y que les llevará a enfrentarse al grupo comandado por el cruel Jean Villain (Jean-Claude Van Damme). En su tarea contarán con la inestimable ayuda de Booker (Chuck Norris) y Trench (Arnold Schwarzenegger).

Stallone es un crack. Así de claro. Tras años y años de encadenar un fracaso con otro, cuando parecía que no iba a conseguir levantar cabeza, va y se le ocurre la brillante idea de rodar una sexta entrega de Rocky, en la cual desempeña las labores de guionista, director y protagonista, dando como resultado un éxito rotundo, de ahí que, ya puestos, decida poner en marcha otra de Rambo, realizando las mismas labores, con la que obtiene un éxito más moderado que en el caso anterior. Así, recuperado en mayor o menor medida el favor del gran público, pone en marcha "Los mercenarios", que consiste, ni más ni menos, en hacer una cinta como las protagonizadas años ha por todos los pseudo-actores mencionados, con los mismos esquemas y, eso sí, con un considerable nivel de autoparodia, pero ahora juntándolos a todos en el mismo film. Resultado: taquillazo. Y claro, era de recibo una segunda parte, en la que cuenta con más de esos intérpretes de los que les hablaba, en este caso cediéndole las riendas de la dirección a Simon West (para algo ya vuelve a tener el prestigio suficiente para poder permitirse el lujo de contratar a alguien que haga lo que antes tenía que hacer él para tratar de sacar los proyectos adelante).

Seamos francos: "Los mercenarios 2", al igual que su predecesora, da exactamente lo que ofrece: tiros, explosiones, golpes, peleas, acción a raudales y el placer de ver juntos a los ídolos de quienes, como un servidor, se criaron viendo películas como "Máximo riesgo", "Perseguido", "Sudden Death", "Timecop", "Commando", "Demolition Man", "Desaparecido en combate" o "Delta Force". Quien espere más que eso, mejor que gaste su dinero en otra cosa.

Ya para terminar: "Los mercenarios 2" es una cinta para disfrutar, ni más ni menos. Y si saben lo que van a ver (digo yo que, siendo una segunda parte, estarán más que cansados de saber qué tipo de producto tenemos entre manos...), disfrutarán como enanos.

Ahora... ¡¡¡a por la tercera!!! La pregunta es: ¿con qué nuevas caras nos sorprenderá Stallone? ¿Quizá Steven Seagal? ¿Nicolas Cage? ¿Wesley Snipes (si sale de la cárcel, claro)? O, si hacemos caso a algunos rumores bastante inverosímiles... ¿¿¿Clint Eastwood???

El Caballero Oscuro. La leyenda renace

Se terminó. "El Caballero Oscuro. La leyenda renace" supone el cierre de la trilogía protagonizada por el Hombre Murciélago que el grandísimo Christopher Nolan inició en 2005 con "Batman Begins" y continuó en 2008 con "El Caballero Oscuro". Y conociéndolo, cuando él dice "se acabó", hay que creérselo, pues el realizador británico es de los pocos capaces de echarle un pulso a la todopoderosa Warner y ganárselo por la mano, consiguiendo que "Origen", por la que la mencionada compañía no daba un duro, se convirtiera en la cinta más taquillera de 2010 (el pulso consistió, parece ser, en que o le producían el film protagonizado por Leonardo DiCaprio o no hacía la tercera de Batman...).

"El Caballero Oscuro. La leyenda renace" tiene lugar ocho años después de los hechos relatados en "El Caballero Oscuro", considerándose a Harvey Dent un auténtico héroe que ha hecho posible, directa o indirectamente, el encarcelamiento de cientos de criminales, y a Batman un villano, de ahí que lleve años sin hacer acto de presencia. Pero la aparente tranquilidad reinante en la ciudad de Gotham empieza a tambalearse con la aparición de un nuevo y cruel villano: Bane, quien con sus actos pondrá a la ciudad en jaque, lo que forzará el regreso del Caballero Oscuro, que no sólo deberá enfrentarse a él, sino que también se verá perseguido por la justicia acusado del asesinato de Harvey Dent.

Hablar a estas alturas de la maestría de Nolan detrás de las cámaras y a los guiones me parece una tarea casi absurda, dado que con cada película que rueda o en la que se encarga de construir la historia no hace sino demostrarnos su tremendo talento, obsequiándonos con historias sólidas y originales y con puestas en escena brillantes, sabiendo dar a cada escena su justo toque. Vamos, que el tío es un auténtico genio, de esos que desde hace demasiados años vienen escaseando (lamentablemente) en el mundo del cine.

Pasando al reparto, poca cosa podemos decir, pues sus nombres lo dicen todo por sí solos: a los ya veteranos en la saga Christian Bale, Gary Oldman, Michael Caine y Morgan Freeman se unen Anne Hathaway, Tom Hardy, Marion Cotillard y Joseph Gordon-Levitt. Vamos, un reparto envidiable, perfectamente equilibrado, sobresaliendo, como es habitual en ellos, los ya veteranos Oldman, Caine y Freeman.

En resumen: "El Caballero Oscuro" es cine en estado puro, y del bueno, respetando además la esencia del personaje creado hace ya un puñado de años por Bob Kane. Y nadie, bajo ningún concepto, debería perdérsela. Es más, nadie debería dejar de verla en pantalla grande, que es como realmente llega a apreciarse en todo su esplendor.

¡Ah! Y lo mejor de todo es que con la cinta que nos ocupa, Nolan le ganó otro pulso a la Warner, pues les dijo, todo ancho, que se metieran el 3D por donde les cupiera (o algo parecido, vamos).

In memoriam: Tony Scott (1944-2012)

Noticias tristes las de hoy: nos ha dejado Tony Scott, productor y director británico de cine, hermano de Ridley Scott y firmante de títulos como "Top Gun", "El último boyscout", "Marea Roja" y "El fuego de la venganza". Parece ser que el realizador condujo su coche hasta un puente, se bajó y se lanzó al vacío, dejando una nota de suicidio. Fueran cuales fueran sus motivos, desde este blog no tenemos nada que decir, limitándonos simplemente a respetar sus deseos, que en este caso le llevaron a acabar con su vida.

Descansa en paz, Tony. Ojalá encuentres en la muerte la paz que no pudiste lograr en vida.

Prometheus

Por fin, después de mucho tiempo escuchando rumores mil sobre si el gran Ridley Scott se pondría de nuevo tras las cámaras para rodar una cinta de ciencia ficción, aquí tenemos "Prometheus", que no sólo supone el regreso del realizador inglés al mencionado género, sino que también se trata de una precuela (para algunos, un reinicio) de su segundo film, "Alien, el octavo pasajero", una de las mejores películas de ciencia ficción (y también de terror del bueno, por más que a algunos les pueda pesar) jamás rodadas.

"Prometheus" discurre a finales del siglo XXI, cuando se descubre en un remoto planeta lo que puede ser el origen de la humanidad, de ahí que se flete una nave tripulada para viajar a ese lugar y así poder llevar a cabo una investigación al respecto. Pero una vez allí, la tripulación de la Prometheus, pues tal es el nombre de la nave, comprobará de la peor de las maneras posibles que no todo es tan bonito como lo pintan y, tal y como reza el póster de la película, lo que parecía el origen de la humanidad puede suponer su fin...

Un film de las características con las que cuenta el que nos traemos entre manos supone un soplo de aire fresco en el panorama cinematográfico actual, en el cual, dejémoslo claro, escasean cintas como las de antaño. No nos engañemos: "Prometheus" tiene unas claras vocaciones comerciales (de ahí el p*** 3D), si bien no es menos cierto que posee un aire que nos hace añorar viejos tiempos, tiempos en los que los realizadores no se cortaban a la hora de mostrar según qué tipo de cosas en pantalla, tiempos en que los productores no estaban todo el santo día encima con el fin que se eliminasen ciertas escenas para conseguir una calificación para todos los públicos (o, ya haciendo un esfuerzo hercúleo, para mayores de 13). Y ello, sin duda alguna, es mérito de Scott, quien está más que cómodo volviendo a uno de los géneros que más prestigio le ha dado (no por nada pertenecen al género de ciencia ficción la ya mencionada "Alien" y la magistral "Blade Runner", en cuya continuación, se dice, Scott está interesado... a ver qué sale de ahí...), aunque no sea el único en el que sabe desenvolverse, pues, a excepción de las nefastas "Legend" y "Tormenta blanca", el hermano mayor de Tony en mayor o menor medida siempre da en el clavo.

¿Qué podemos decir del reparto de "Prometheus"? Pues, a falta de una expresión mejor, que todo él es excelente, desde una ascendente Noomi Rapace que le va a la zaga a la Ripley de Sigourney Weaver hasta un Michael Fassbender soberbio en su papel de androide (recordando inevitablemente al Ash de Ian Holm), pasando por una Charlize Theron que viene demostrando un saber hacer envidiable a la hora de encaminar su carrera y un Idris Elba que desempeña su rol de manera notable.

Para terminar, un par de claves que considero fundamentales a la hora de abordar el visionado de "Prometheus": en primer lugar, y como cae de cajón, se trata de un producto prácticamente sólo apto para fans de la saga "Alien" y muy en particular de la primera entrega rodada por el propio Ridley Scott, y en segundo lugar, no hagan comparaciones con esta última, pues de hacerlas, como es obvio, "Prometheus" saldrá perdiendo, pese a resultar un film de lo más entretenido y de calidad.

Lobos de Arga

Made in Spain, llega a las carteleras "Lobos de Arga", una comedia sobre hombres lobo a la española (o, más bien, a la gallega) que tiene a su favor un factor de considerable importancia en un film de estas caracterísiticas: en ningún momento se toma en serio a sí mismo.

"Lobos de Arga" nos cuenta la historia de Tomás Mariño (Gorka Otxoa), un escritorzuelo que regresa a su pueblo natal en lo más profundo de Ourense para recibir lo que parece ser una especie de homenaje orquestado por su tío, el alcalde (Manuel Manquiña). Al final, no todo resulta ser tan bonito como parecía en un inicio, debiendo Tomás hacer frente a una maldición que tiene como consecuencia que las noches de luna llena los hombres lobo campen a sus anchas. En tal cometido, contará con la "ayuda" de su mejor amigo de la infancia (Carlos Areces), de su editor (Secun de la Rosa) y de un Guardia Civil de lo más guerrillero (Luis Zahera).

Como decía al inicio, el mayor acierto de "Lobos de Arga" es no tomarse en serio a sí misma, de ahí que nos encontremos ante una comedia y no ante una cinta de terror (la cual, inevitablemente, y sin pretenderlo, habría acabado por convertirse en lo primero). El presupuesto con el que se rodó, pese a contar con la participación de un sin número de organismos públicos, cadenas de TV y entes privados, es ínfimo, y eso se nota, pues los efectos especiales son ciertamente pobres, pero al tratarse de una comedia, como que parece que hacen menos daño a la vista. En el reparto, tenemos a un Gorka Otxoa que hace lo que puede, si bien sus carencias interpretativas son más que evidentes, a un Carlos Areces haciendo de Carlos Areces, a un Manquiña haciendo de Manquiña, a un Secun de la Rosa haciendo de Secun de la Rosa y, lo mejor de todo, a un Luis Zahera demostrando que como actor de comedia no tiene precio (su papel de Guardia Civil algo pirado es impagable).

¿Les gustan las comedias de humor fácil, poco inteligente, efectos especiales de andar por casa e interpretaciones normaluchas tirando a malas? En tal caso, "Lobos de Arga" es su película, y habrá momentos en que se reirán a carcajadas (como le ocurrió a un servidor). En caso contrario, no pierdan el tiempo.

The Amazing Spider-Man

2012 es el año elegido por los responsables de Sony para el estreno de "The Amazing Spider-Man", reboot de las aventuras del Hombre Araña. Señalar que "Spider-Man 3", la tercera parte de la trilogía rodada por el gran Sam Raimi data de 2007...

"The Amazing Spider-Man" nos cuenta una vez más la archiconocida historia de Peter Parker (Andrew Garfield), un chaval de instituto al que la picadura de una araña otorga superpoderes, con los cuales se dedicará a combatir el crimen inspirado por el asesinato a manos de un delincuente de su querido Tío Ben (Martin Sheen). En tal tesitura, se verá obligado a enfrentarse al Lagarto, en el que se convierte el Dr. Curt Connors (Rhys Ifans) tras un experimento fallido, al tiempo que trata de conseguir el amor de su compañera de clase Gwen Stacy (Emma Stone).

Valorando el film que nos traemos entre manos, lo primero que me viene a la mente es que se trata de una cinta completamente innecesaria e irrelevante, motivado principalmente por el hecho de que la primera entrega de la trilogía rodada por Raimi es de hace sólo 10 años, por lo que la idea de una tan temprana nueva versión parece un tanto absurda. Se cuenta que la intención inicial de los productores de Sony era la de continuar las aventuras de nuestro querido amigo y vecino Spider-Man con una cuarta entrega rodada una vez más por el realizador de "Posesión infernal", pero las consabidas "diferencias creativas" hicieron que la cosa no cuajara (dicen que Raimi quería como villano al Buitre, para cuya interpretación ya se habría puesto en contacto con John Malkovich, mientras que los productores se decantaban por un malo mucho más comercial y susceptible, por tanto, de ser convertido en una figura de acción que todos los chavales reconociesen inmediatamente). Consecuencia: reboot al canto, nuevas caras, realizar cuasi-desconocido tras las cámaras y éxito prácticamente garantizado a un precio considerablemente más reducido. 

El resultado finalmente obtenido tiene una clara ventaja: la ausencia del inepto Tobey Maguire se revela como un soplo de aire fresco... pero nada más. Y ello porque no nos cuenta nada nuevo, ni siquiera lo hace de una forma innovadora. Marc Webb, a la sazón director de esta nueva versión, podrá tener futuro en el mundo del cine, pero no nos engañemos: no es Sam Raimi, quien para quien esto suscribe es un realizador de los grandes, a pesar de que la taquilla sólo haya corroborado semejante afirmación con las aventuras del Hombre Araña. En lo tocante al reparto, en general correcto tirando a malo, con ciertas salvedades: los grandes Martin Sheen y Sally Field encarnando a los tíos del protagonista, siempre solventes, aunque en esta película parezcan estar un poco perdidos, fuera de lugar; la tercera excepción viene constituida por el intérprete galés Rhys Ifans, si bien en el lado opuesto: ¿acaso no encontraron un actor más desacertado para interpretar al Dr. Connors/El Lagarto? Como ya insinuaba, el guión no aporta absolutamente nada nuevo a la historia, a no ser la presencia de los padres de Peter, que constituye un simple esbozo a desarrollar en eventuales secuelas (que no creo que tarden).

En resumen, "The Amazing Spider-Man" resulta ser un film completamente prescindible para todos aquellos espectadores que disfrutamos, en mayor o menor medida, con las cintas rodadas por Raimi, pudiendo sólo hacer las delicias de las nuevas generaciones que lo aborden desde un punto de vista libre de prejuicios e ideas preconcebidas (si bien esto es algo que bien podrían hacer cogiendo el DVD o Blu-Ray de las anteriores versiones...).